Quelle est l'ampleur de la catastrophe provoquée par le Nouveau Régime Climatique ? Dans Où atterrir ? puis Où suis-je ?, Bruno Latour a dessiné les contours d'un nouveau positionnement politique qui soit à la hauteur de ces enjeux. Initiée avant sa disparition le 9 octobre 2022, cette adaptation graphique, qu'il qualifiait d'« œuvre sur une œuvre », fait dialoguer ces deux textes complémentaires.

A Chamiers, en Dordogne, la rivière trace une boucle et encercle tout un quartier. Seul un passage à niveau permet d'accéder à ce minuscule territoire isolé. L'auteur a traversé et sillonné cet espace où il a croisé quelques personnes qui lui ont raconté leur parcours. Il mêle ces témoignages à ses propres pensées.

Le parcours de Joséphine Baker, surnommée Tumpie, née dans le Missouri en 1906, dans une Amérique où la violence à l’encontre des Afro-Américains est omniprésente. Après avoir grandi dans la misère, elle devient danseuse et rejoint New York, où elle est repérée par Caroline Dudley, qui pousse la jeune femme à prendre un nom de scène et lui offre l'opportunité de danser à Paris.

En Transylvanie, dans une société dominée par les vampires, Anghel, un jeune humain, est mordu dans la rue. Tandis qu'il lutte contre sa transformation en goule, sa colocataire Maggy devient militante pour les droits des humains. Leur amie Iulia n'ose alors pas leur annoncer qu'elle est tombée amoureuse d'une vampire.

2283. Seule à bord du télescope spatial Ulysse en orbite autour de Neptune, Léla projette son avatar dans les corps célestes afin de les explorer. Se lassant de ces voyages virtuels, elle est peu à peu écrasée par la solitude, mais aussi par le regret d'avoir abandonné Béatrice, la femme qu'elle aimait, sur une Terre inhabitable. D'étranges hallucinations perturbent alors ses explorations.

Le destin turbulent d'un artiste qui crée et innove sans cesse, au comportement parfois erratique, dont la vie est traversée de drames. Dans un jeu de miroirs entre art visuel et sonorité, l'auteur retrace dans ce roman graphique les nombreuses vies d'une légende de la musique.

Sur fond d'histoire contemporaine américaine, l'auteur revient sur une discussion avec sa mère à propos de la discrimination, du racisme et du traitement des personnes de couleur, en particulier aux Etats-Unis, et sur les conséquences que cette dernière a eu sur ses relations, ses rapports sociaux ou ses choix professionnels.

Ce collectif New-Yorkais né en 2004, après avoir longtemps distillé un complexe et venimeux mélange d'afrobeat, de soul, de funk et de bandes originales des années 70's, évolue, pour ce 5ème album, vers un rock psychédélique et un son plus sombre.

5 ans après le succès de " The Slow Rush ", Tame Impala dévoile " Deadbeat ". Le génie de Kevin Parker nous plonge dans un univers psychédélique inspiré de la culture des " bush doofs " australiens, ces raves en plein air typiques d'Australie-Occidentale. Ce nouvel album conserve la signature sonore de Tame Impala tout en s'ouvrant à une énergie plus festive et immersive, pensée pour la danse et les clubs. La direction artistique accompagne cette évolution avec une approche visuelle vive, colorée et expérimentale. Pour la première fois, l'artiste apparait sur la pochette aux côtés de sa fille, renforçant le caractère personnel et symbolique de ce projet unique. Un album qui s'annonce déjà comme un classique.

Circa Waves dévoilent enfin Death & love pt.1 & pt.2, regroupé en un seul album ! Circa Waves, figure majeure de la scène indie de Liverpool, dévoile le second chapitre de leur nouvel album Death & love. Acclamé par la presse et soutenu par les radios britanniques, le premier volet, écrit après l'expérience de mort imminente du frontman Kieran Shudall, fut à la fois terrifiant et libérateur. On y retrouve des hymnes indie percutants, de l'explosif "Like you did before" au fédérateur "We made it", en passant par l'émouvant "American dream". Début 2023, Kieran apprenait que son artère principale était gravement bloquée et subissait une lourde opération qui a bouleversé sa vie et entraîné l'annulation de nombreux concerts. Ce traumatisme a donné naissance à un disque brut et cathartique, conçu comme un mécanisme de survie. Auto-produit par Kieran et enregistré avec Matt Wiggins (Adele, Lana Del Rey, Glass Animals), Death & love mêle nostalgie et énergie, renouant avec les sons qui ont façonné son envie de jouer de la guitare. Témoignage d'une peur surmontée et d'une renaissance, Death & love capture la force de la résilience. Un nouveau chapitre audacieux pour un groupe au sommet de sa carrière.