Ce collectif New-Yorkais né en 2004, après avoir longtemps distillé un complexe et venimeux mélange d'afrobeat, de soul, de funk et de bandes originales des années 70's, évolue, pour ce 5ème album, vers un rock psychédélique et un son plus sombre.

Didier Jeunesse poursuit son travail d'initiation du jeune public à la musique classique et leur propose ici de découvrir 5 opéras italiens : Tosca, la Bohème, la Traviata, Norma et Madame Butterfly. interprétés par Maria Callas, ils plongent l'auditeur dans la magie du bel canto. Le CD reprend 2 à 3 extraits par opéra ; les plus beaux airs de la diva, mais aussi des duos, des choeurs pour faire entendre la richesse de l'opéra. Le livret apporte des précisions sur ce qu'est un opéra, le travail d'une cantatrice, etc. On y trouve aussi une biographie de Maria Callas.

Entre Afrique et Europe, Kady Diarra assume les multiples facettes de son identité qu'elle traduit sur le plan musical à travers Burkina Hakili, troisième album de cette chanteuse burkinabè installée en France depuis près de deux décennies.

Haïg Sarikouyoumdjian, jeune maître du duduk (ce hautbois, si emblématique et évocateur du peuple arménien), privilégie une approche personnelle sobre et émouvante, entre improvisations et répertoire traditionnel ; une esthétique subtile également appliquée à la facture de ses propres instruments. Haïg Sarikouyoumdjian étudie le duduk en Arménie auprès de différents maîtres qui lui enseignent tant la technique de l'instrument et ses nuances de timbre que le répertoire traditionnel et ses subtilités (justesse des intonations, ambiguïtés rythmiques, travail de l’ornement, développement des modes). Parallèlement, il collabore à différents projets menés par Jordi Savall dont Istanbul, Mare Nostrum, la Tragédie Cathare, Esprit d'Arménie etc. Progressivement, ses recherches sur le timbre du duduk le conduisent à s'intéresser à la lutherie et à la fabrication de ses propres anches auprès d'Ashot Martirosyan, puis à l'étude de l’art du tournage et de l'accord dans l’atelier Meyerrecorders auprès d'Ernst Meyer et de ses deux fils (fabricants réputés de flûtes à bec baroques).

Edition en deux disques pour l'une des pièces symphoniques maîtresses du compositeur allemand exilé aux Etats-Unis. Le premier disque révèle pour la première fois un enregistrement de la Symphonie en fa#, op. 40 interprété par le compositeur lui-même, un enregistrement historique issu des archives de la famille Korngold. Le second nous présente une captation live de 1997 du chef d'orchestre John Mauceri et de l'Orchestra della Svizzera Italiana, qui relie l'esprit de l'oeuvre à la pleine gloire d'un orchestre symphonique. Les mystères de l'existence de l'enregistrement de la symphonie par Korngold lui-même et son parcours jusqu'à cette sortie actuelle sont abordés dans le livret de 24 pages, dans des essais de Leslie Korngold (petit-fils de Korngold), John Mauceri et Richard Guérin de Supertrain Records. Le livret comprend également des photos d'archives d'Erich Korngold, de la famille Korngold et des images de la partition d'origine.

5 ans après le succès de " The Slow Rush ", Tame Impala dévoile " Deadbeat ". Le génie de Kevin Parker nous plonge dans un univers psychédélique inspiré de la culture des " bush doofs " australiens, ces raves en plein air typiques d'Australie-Occidentale. Ce nouvel album conserve la signature sonore de Tame Impala tout en s'ouvrant à une énergie plus festive et immersive, pensée pour la danse et les clubs. La direction artistique accompagne cette évolution avec une approche visuelle vive, colorée et expérimentale. Pour la première fois, l'artiste apparait sur la pochette aux côtés de sa fille, renforçant le caractère personnel et symbolique de ce projet unique. Un album qui s'annonce déjà comme un classique.

Circa Waves dévoilent enfin Death & love pt.1 & pt.2, regroupé en un seul album ! Circa Waves, figure majeure de la scène indie de Liverpool, dévoile le second chapitre de leur nouvel album Death & love. Acclamé par la presse et soutenu par les radios britanniques, le premier volet, écrit après l'expérience de mort imminente du frontman Kieran Shudall, fut à la fois terrifiant et libérateur. On y retrouve des hymnes indie percutants, de l'explosif "Like you did before" au fédérateur "We made it", en passant par l'émouvant "American dream". Début 2023, Kieran apprenait que son artère principale était gravement bloquée et subissait une lourde opération qui a bouleversé sa vie et entraîné l'annulation de nombreux concerts. Ce traumatisme a donné naissance à un disque brut et cathartique, conçu comme un mécanisme de survie. Auto-produit par Kieran et enregistré avec Matt Wiggins (Adele, Lana Del Rey, Glass Animals), Death & love mêle nostalgie et énergie, renouant avec les sons qui ont façonné son envie de jouer de la guitare. Témoignage d'une peur surmontée et d'une renaissance, Death & love capture la force de la résilience. Un nouveau chapitre audacieux pour un groupe au sommet de sa carrière.

Huit ans après " Nightintales ", China Moses est de retour avec " it's complicated... ", un septième album magistral, addictif et percutant, produit par ses soins et réalisé par le batteur et multi-instrumentiste Troy Miller (Laura Mvula, Jamie Cullum, Gregory Porter), avec la participation d'artistes à la pointe du jazz d'aujourd'hui (Lakecia Benjamin, sax & flûte, Theo Croker, trompette & arrangements, Daru Jones, batterie). Huit nouvelles chansons accrocheuses qui révèlent une China Moses autrice et compositrice plus sincère que jamais, affrontant sans détour les épreuves de sa vie d'artiste et de femme. C'est compliqué ? Peut-être, mais China s'en sort avec son disque le plus riche et éclectique en date, entre jazz, funk, rock, soul, rap et blues. Un vrai tour de force. Mais qui est vraiment China Moses ? Lorsqu'elle arrive dans une pièce, l'ancienne présentatrice et chroniqueuse sur MCM, MTV et Canal+, aujourd'hui animatrice radio sur TSFJAZZ et Jazz FM, a cette faculté de changer l'atmosphère, d'imprimer son sourire, son charisme et son énergie. Américaine dans son attitude, londonienne dans sa curiosité pour l'underground multiculturel, française pour son côté chic et décalé, China Moses est une artiste aux multiples facettes. Fille de la célèbre icône jazz Dee Dee Bridgewater et de l'activiste, homme de théâtre et de cinéma afro-américain Gilbert Moses, China est née à Los Angeles et a grandi en France. Elle a cette voix qui porte et un talent inné pour casser les barrières. Elle a travaillé avec Chilly Gonzales, DJ Cam, DJ Mehdi, collaboré avec Diam's, déclaré sa flamme à Dinah Washington (" This One's For Dinah ", ses débuts de productrice en 2009), incarné une princesse Disney et a tout récemment été élevée au rang de Chevalier de l'Ordre national du Mérite ! Plus qu'une chanteuse, c'est une artiste et une " entertaineuse ". Écouter " it's complicated... " c'est mesurer tout le chemin parcouru par China Moses. Un chemin vers l'émancipation en tant que femme et artiste / productrice indépendante que l'on devine semé d'embûches. De la première à la dernière mesure, son septième album est le fruit de sa sueur, de son expérience et de son savoir faire, l'affirmation d'une chanteuse et compositrice insatiable et enthousiaste. A noter que China a également fait le choix radical pour la sortie de ce nouvel album, de le rendre disponible uniquement en format physique - vinyle, CD et même cassette, refusant de céder à la logique dominante du streaming. En limitant la diffusion à des formats tangibles, elle invite son public à un geste plus engagé : posséder réellement l'objet, ressentir le grain du vinyle, toucher le livret, retrouver cette authenticité. C'est aussi un appel à aller la voir sur scène, car ces formats physiques renforcent l'expérience live, le public qui tient l'album, l'artiste qui donne ses dernières notes en concert, tout devient plus réel.