Gabi Hartmann, c'est l'univers atypique d'une artiste qui brouille les styles entre pop, folk, jazz, soul et world. Elle chante ce qui l'inspire dans plusieurs langues, en échappant aux catégories. Elle a su imposer son style bien à elle, mais aussi son émotion ambiguë : une voix au timbre chaud et clair, à la fois douce, mélancolique et apaisante. Son premier album éponyme, sorti en 2023, a été écouté plus de vingt millions fois et vendu à plus de 15 000 exemplaires (la meilleure vente Jazz/World en France de l'année) et lui a valu de gagner le Gold Disk Award de la meilleure nouvelle artiste internationale au Japon, ainsi que de belles distinctions dans la presse française et mondiale, et enchaine plusieurs dates à guichets fermés (aux Francofolies de la Rochelle, à la Seine Musicale et à la Cigale). Aujourd'hui, Gabi nous revient avec son deuxième album intitulé La femme aux yeux de sel. Cet album s'ouvre avec une comptine qui raconte l'histoire d'une femme du nom de Salinda, habitante d'une île rêvée, dont les yeux de sel fondent à chaque larme versée. Pour soigner ses yeux, elle part en voyage à la recherche des secrets du sel. L'album serait-il le petit miroir de ce conte ? Gabi s'y découvre et grandit à travers les chansons, apprenant à se connaître en questionnant à la fois le monde qui l'entoure et son monde intérieur, tout comme ses expériences de vie de femme. Elle raconte surtout ses émotions : la joie de ses voyages et la difficulté à s'ouvrir aux autres, la mélancolie qui la guette, la colère face à un monde malade, la souffrance, l'angoisse, puis l'émerveillement de la nature qui la soigne. Elle puise ses inspirations auprès de femmes artistes : Salinda est inspirée de la Rumba des îles extraite du film de Marguerite Duras India Song, (composée et arrangée avec Oan Kim). Elle rend hommage à la musique d'Amérique Latine et notamment aux voix féminines telles que celles de Mercedes Sosa, mais aussi de la chanteuse sud-africaine Miriam Makeba qui l'inspire depuis des années. Enfin, cet album est le fruit de belles collaborations à la fois anciennes (Oan Kim et Jesse Harris) et nouvelles : on peut entendre la flûtiste syrienne Naïssam Jalal sur le morceau Le lever de Soleil, questionnant l'état du monde. Ce morceau, comme Love High et Ton monde secret, a été composé et réalisé avec le saxophoniste et compositeur Laurent Bardainne (qui a collaboré avec Camélia Jordana, Jeanne Added et November Ultra). On peut également reconnaître la création de Baptiste Trotignon, avec qui elle compose le morceau Mélancolie, magnifié par l'émotion et l'élégance des arrangements de cordes du compositeur brésilien Maycon Ananias. Avec sa mélancolie latente et son univers riche en couleurs et en rythmes, Gabi rend peu à peu poreuses les frontières entre les époques et les styles pour y écrire un monde onirique bien à elle. C'est le secret de ce disque personnel aux multiples facettes, exigeant et accessible dans le même souffle.

L'hôtel The Yankee Pedlar, qui existe depuis cent ans, est réputé pour être le lieu le plus hanté de Nouvelle-Angleterre. Alors qu'il doit bientôt fermer ses portes définitivement, Claire et Luke, les deux derniers employés de l'établissement décident d'en percer le mystère. Ils enquêtent sur une légende locale...

A 35 ans, Jean habite toujours avec sa mère dans une petite ville de Corse. Il est cuisinier dans le restaurant familial. Alors qu'il est destiné à reprendre les rênes de l'établissement contre son gré, il rencontre Nora. Cette jeune femme de caractère échoue devant lui après avoir été jetée d'un voilier de course. Jean prend cet événement comme un signe du destin. Nora l'embarque dans une aventure mouvementée. Au cours de la nuit, les deux amis prennent une voiture pour une balade à toute allure. Nora va entraîner Jean bien loin de chez lui. Il va découvrir les joies d'une vie faite d'aventures et de liberté. Nora transforme le quotidien de Jean...

En 1922, Suzanne, une écrivaine, vient tout juste de perdre sa fille. Terriblement abattue, la jeune femme ne parvient pas à trouver l'inspiration pour écrire le roman que son éditeur lui réclame. Elle décide de se mettre au vert dans un manoir à la campagne, espérant y faire son deuil et travailler. Seule, Suzanne se laisse aller à son penchant pour l'absinthe et des visions et des cauchemars commencent à hanter ses nuits. Un jour, elle rencontre une enfant pour laquelle elle se prend d'affection. Parallèlement, elle découvre dans le sous-sol de la maison une grotte au fond de laquelle se trouve un puits. Bientôt, des petites filles du village commencent à disparaître...

Pour ce 5ème album, les fréquences musicales émises par Vaudou Game se sont répandues au-delà des seules limites de la ville et du pays, ont traversé l'Atlantique et sont parvenues jusqu'en Colombie. Aussi, depuis le tout proche marché de Lomé, les Nana Benz du Togo sont venues unir la délicatesse de leurs harmonies vocales enjôleuses à des call & response avec Peter Solo. Agissant toujours sous l'autorité suprême d'un funk contrôlé par l'ésotérisme et le mystique de la gamme vaudou, Vaudou Game unit au-dessus de sa tête la main du highlife à celle de la cumbia. Guitares, percussions, cuivres et claviers futuro-vintage s'invitent ici. Les messages, qu'ils soient politiques, ou qu'il s'agisse de considérations humaines et écologistes, sont toujours dissimulé sous une épaisse couche de sarcasme et d'humour pour mieux les mettre au service exclusif d'une transe joyeuse et dansante.

Michelle, une grand-mère bien sous tous rapports, vit sa retraite paisible dans un petit village de Bourgogne, pas loin de sa meilleure amie Marie-Claude. A la Toussaint, sa fille Valérie vient lui rendre visite et déposer son fils Lucas pour la semaine de vacances.