Une découverte de l'art populaire et accessible au plus grand nombre voulu par Keith Haring, dans les années 1980. Ses dessins et peintures de drôles de personnages aux formes simples, après avoir été créés sur les murs du métro new-yorkais, se retrouvent en galeries, mais aussi sur des cartes postales ou des tee-shirt.

La première partie de l'exposition revient sur la formation de l'artiste : de son entrée en 1900 à la New York School of Art, aux premières oeuvres qui affirment son style personnel au milieu des années 20. Ses peintures y sont confrontées avec celles d'artistes d'horizons divers européens (Degas, Vallotton, Sickert, ...) et américains (Robert Henri, Sloan, Eakins, Horner,...) avec lesquels il a un temps établi un dialogue. La seconde partie se penche sur l'oeuvre de la 'maturité' de Hopper, selon des regroupements chronologiques et thématiques : la déshumanisation des grandes métropoles, la banalité urbaine, l'isolement, l'inquiétude de l'époque, le sensualisme ou encore l'indifférence entre les êtres.