L'Art et la manière est l'une des toutes premières collections de monographies destinée à la jeunesse. Chaque ouvrage aborde un artiste ou un mouvement artistique de manière claire et ludique, en allant toujours à l'essentiel, et propose aux jeunes lecteurs, dès l'âge de huit ans, une approche sensible et concrète de l'art. Depuis une trentaine d'années, un mouvement artistique s'ébauche, prend forme et s'expose dans la rue : le street art. Des artistes rivalisent de créativité et de moyens pour marquer le monde de leur empreinte. Pochoirs, autocollants, affiches, mosaïques ou installations : les méthodes et techniques sont diverses, variées, parfois inédites. La rue devient un musée à ciel ouvert, le support d'oeuvres souvent éphémères, mais qui marquent durablement l'esprit des passants. Banksy, JR, Jef Aérosol, Invader, Miss. Tic, Nemo, Shepard Fairey... en s'appropriant l'espace urbain, tous ces artistes font de la ville un immense terrain de jeu où ils projettent leurs interrogations, leurs désirs, leurs engagements, et changent notre regard sur le monde.

Pochoirs, graffs, posters, stickers, installations : le street art se déploie sur les murs, les portes, les trottoirs ou le mobilier urbain. Il fait désormais partie du paysage des métropoles du monde entier. Cet art provocateur force à regarder de plus près un environnement sous domination commerciale, dont il détourne les codes. Mais les oeuvres sont de plus en plus éphémères, exposées à la destruction par l'autorité publique et à la convoitise des amateurs ou des spéculateurs. Car aussi rebelle soit-il, le street art n'échappe pas tout à fait à la commercialisation et à la starisation. Le pochoiriste parisien Blek le Rat, l'une des figures les plus anciennes et les plus influentes de l'art de la rue, en fait ici la preuve en nous entraînant à New York, où il prépare sa prochaine exposition. La New-Yorkaise Swoon s'est installée quant à elle à Berlin, où travaille aussi Brad Downey, originaire du Kentucky. À l'opposé de la capitale allemande, paradis absolu des artistes de rue, Moscou a une politique particulièrement répressive : la durée de vie de bon nombre d'oeuvres ne dépasse pas une ou deux heures, explique l'artiste Igor P., qui présente la scène street art restreinte mais très active de la métropole russe.

Des notions théoriques assorties de conseils techniques pour comprendre et pratiquer l'art du graffiti : savoir comment réaliser un tag, ce qu'est un throw up, quel matériel choisir, etc. Le manuel est étayé d'exemples et complété par des exercices. Avec un chapitre destiné aux enseignants qui souhaitent intégrer le graffiti à leur pratique éducative.

Dans un monde où nous sommes bombardés de messages publicitaires qui envahissent l'espace public, les oeuvres de Banksy offrent un regard différent, un regard à la fois drôle et incisif, sans être dogmatique pour autant. Banksy a fini par convaincre l'Anglais moyen que les véritables vandales de notre société sont ceux qui construisent des immeubles plus hideux les uns que les autres et non ceux qui dessinent sur leurs murs.

Un panorama des cinquante figures majeures du graffiti telles que David Walker, Banksy, Slinkachu, Mobstr, Vhils, Seth et Os Gemeos, à travers des portraits et des interviews. Des tags engagés aux installations et fresques réalistes, l'art urbain est ici présenté sous ses différentes facettes et ses nouvelles tendances, comme le street art écologique ou le mouvement naïf. ©Electre 2020

Présentation de 120 oeuvres de street art dans leur contexte, issues de 43 pays. Le but de ce panorama est de montrer en quoi une oeuvre fait sens à l'endroit où elle a volontairement été inscrite par l'artiste. ©Electre 2020

Des oeuvres classiques revisitées par le street art sont mises en vis-à-vis avec les oeuvres originales sur des doubles pages. Le parallèle entre les deux oeuvres est expliqué ainsi que le sens de l'adaptation moderne. De célèbres artistes tels que L. de Vinci, le Caravage ou P. Picasso sont ainsi confrontés à des artistes contemporains tels que Banksy, Invader ou JR. ©Electre 2019

Une présentation du travail de 26 artistes d'art urbain issus de pays différents à travers des photographies prises dans des friches industrielles ou des bâtiments abandonnés. ©Electre 2020

Un ouvrage en six chapitres consacré aux artistes qui pratiquent l'art du détournement, s'appropriant les chefs-d'oeuvre et les icônes de la pop culture pour les revisiter et créer leur propre univers à partir de rapprochements insolites.

Présentation du travail de cinquante graffeuses françaises qui décrivent leurs pratiques, leurs méthodes, leurs sources d'inspiration ou la place qu'occupe cette discipline dans leur vie quotidienne. ©Electre 2021