A l'occasion de l'inauguration du musée Soulages à Rodez en 2014, ce hors-série présente son architecture, la conception du projet et ses collections couvrant la totalité de l'oeuvre de l'artiste. ©Electre 2014

Le romancier exprime son admiration pour P. Soulages. Il guide le lecteur pour une visite de la maison et de l'atelier du peintre, lui fait entendre ses mots, lui montre ses tableaux avant de raconter son voyage en train vers Sète, à Noël 2018, pour commémorer l'anniversaire du peintre. Un ouvrage entre réflexion philosophique et portrait intime. ©Electre 2019

Pierre Soulages, à 96 ans, reste l'une des figures majeures de l'abstraction et de l'informel, notamment avec ses tableaux composés de noir-lumière, ou outrenoir. Il développe aussi une oeuvre parallèle et complémentaire sur le papier en utilisant fusain, brou de noix, gouache, encre, acrylique ou graphite, à l'origine réservée à la recherche de nouvelles pistes, puis révélée au grand public.

Pierre Soulages (1919-2022) a marqué durablement la scène internationale de l'art, tel un pont entre deux siècles de modernité. Pour rendre hommage au peintre ruthénois au lendemain de sa disparition, survenue le 25 octobre 2022, le musée Soulages présente une rétrospective, aussi complète que possible, de sa dernière période de création, située entre la grande exposition du Centre Pompidou (2009-2010) et son ultime peinture réalisée dans l'atelier de Sète, datée 15 mai 2022. C'est l'occasion de confirmer que l'œuvre tardif réserve sa part de découverte et, surtout, que la matérialisation d'une forte énergie créatrice demeure intacte : des œuvres de grandes dimensions, comme les cinq tableaux-stèles de 2019, une pâte, un noir travaillé à la lame pour en accentuer la brillance, les effets de lumière plus saisissants encore, la réintroduction du blanc… Le hasard y a tenu ses états. Ceux qui ont eu la chance de fréquenter les ateliers de Sète et de Paris au cours des dernières années savent à quel point Soulages a travaillé avec passion et opiniâtreté, sans relâche, jusqu'au bout et sans se retourner. Libéré. Les dernières œuvres ont la subtilité de la célèbre citation de Lampedusa : le tremblement perceptif à l'épreuve du passé, la fidélité à soi-même et pourtant des solutions nouvelles, des échappées, des enrichissements. Changer, tout en revenant à des fondamentaux.