En 2013, Capercaillie célèbre ses 30 ans de carrière avec une tournée prévue pour durer toute l'année et un nouvel album studio intitulé "At the heart of it all".

Une centaine d'instantanés où l'auteure dresse le portrait d'une femme libre. La narratrice parle de sa convoitise du corps des hommes, de la place du sexe dans sa vie, de ses tentatives pour contrôler ses sentiments ainsi que des moments de ridicule et des discussions sérieuses.

Le projet influences a vu le jour en 2017, à l'initiative du guitariste et compositeur Louis Martinez, lors de l'enregistrement de l'album Thème pour Mike. Guitariste de jazz à la sensibilité rare, il réunit autour de lui une solide rythmique avec laquelle il collabore depuis quelques années pour explorer une nouvelle facette de ses inspirations : la chanson. C'est en puisant dans les influences qui ont jalonnées son parcours de musicien qu'il a élaboré ces nouvelles compositions. La rencontre avec les chanteuses et parolières Agnès Som et Elvira Skovsang, révèle une magnifique interaction mélodique entre la guitare, le piano et la voix.

Percussion coréenne et jazz orchestral : le génie arrangeur de Jihye Lee ! "Infinite Connections" est le nouvel album de la pianiste et arrangeuse coréenne déjà récompensée par un Grammy Award, Jihye Lee. La musique de son orchestre fait un travail de métissage raffiné entre les rythmes coréens traditionnels et le jazz orchestral contemporain pour donner naissance à une profonde méditation interculturelle sur la vie, la féminité et ces liens qui relient tous les humains. Tout au long de l'album, le percussionniste d'origine japonaise Keita Ogawa, venu du groupe de fusion Snarky Puppy, offre des interprétations virtuoses de ces rythmes en s'intégrant parfaitement à la section rythmique régulière de l'orchestre. Lee produit ici un remarquable exploit d'arrangement, un mélange de deux stratégies musicales qui semblent s'opposer : la répétition rituelle et hypnotique des rythmes coréens qu'elle équilibre avec son amour pour la surprise musicale et un sens aigu de la structure globale qu'elle a forgé en tant qu'auteure-compositrice-interprète et arrangeuse.

En 1901, Stella Miles Franklin, fille de fermiers australiens, publie sous un pseudonyme masculin un roman qui connaît un immense succès. Quand son identité est révélée, elle se heurte aux préjugés misogynes de l'époque. Seule et sans le sou, elle embarque pour l'Amérique où l'attendent une vie de lutte au service des plus faibles et d'engagements féministes, des amitiés et des amours magnifiques.

Emilia s'installe sur les hauteurs d'un petit bourg de montagne. De la maison d'en face, le jeune maître d'école l'épie par la fenêtre, bien résolu à défendre son espace de tranquillité et à ne pas tisser de liens avec sa nouvelle voisine. La jeune femme finit pourtant par rentrer intimement dans sa vie, mais sans rien dévoiler sur elle-même ou sur sa présence dans ce lieu reculé.

Ecrivaine en herbe, une jeune femme part s'isoler dans la maison familiale de son compagnon transgenre, dans les Alpes, pour écrire son roman et attendre de savoir si elle est enceinte. Au même moment, non loin de là, une rivière raconte l'histoire d'un amour tragique entre deux filles au siècle dernier. Une invitation à élargir le champ des possibles en matière de relations amoureuses.

L'illustrateur Shûichi se rend dans la maison de son enfance pour trier les affaires de sa défunte mère. Il y rencontre Kenta, un petit garçon de 8 ans dont il se rapproche, jusqu'à découvrir le lien qui les unit aux Archives du coeur, une oeuvre rassemblant les battements cardiaques de milliers de visiteurs enregistrés par Christian Boltanski sur l'île japonaise de Teshima.

"Neuf ans après And the Anonymous Nobody, De La Soul signe son grand retour avec Cabin in the Sky, un album entre hommage et guérison. Le trio new-yorkais, désormais duo, y célèbre la mémoire de Trugoy the Dove tout en rendant au hip-hop sa profondeur humaine. [...] Succédant à "And the Anonymous Nobody (2016)", nommé aux Grammy Awards, ce nouvel album s'annonce comme un voyage intime, oscillant entre douleur et lumière. Parmi les producteurs invités : DJ Premier, Pete Rock, Super Dave... et une impressionnante liste de collaborations - Killer Mike, Common, Nas, Black Thought ou encore Yukimi Nagano de Little Dragon."

Avec "On s'en rappellera pas", Disiz signe son quatorzième album et poursuit son chemin d'artiste inclassable. Entre rap, pop et influences rock shoegaze ou électro, il livre une oeuvre intime et percutante, nourrie de collaborations fortes (Theodora, Laurent Voulzy, Kid Cudi...). Après le succès de "L'amour", certifié et acclamé, ce nouveau projet confirme son statut de figure majeure de la scène française.