Un répertoire tout neuf pour le groupe mené par Laurent Paradot (Epiq, Gatechien, Captain parade) avec un nouvel album "Punk à chats". Le trio biberonné au grunge et à l'indie-rock a concocté une ode à la musique des années 90, de la pure douceur au son bien rock'n'roll, pour les enfants et leurs parents. Une petite dynamite en formation guitare-basse-batterie, qui parle de nos compagnons chouchou les chats, mais pas que.

The Road Back Home a été enregistré au cours de l'été 2023, alors Loreena McKennitt participait à quatre festivals dans le sud de l'Ontario. C'est un retour aux sources, aux premières chansons, aux musiciens locaux, aux salves d'énergie et à la spontanéité de ces spectacles qui ont inspiré ce nouvel album. L'album comprend 10 chansons, dont de nombreux morceaux qui remontent aux débuts de Loreena McKennitt et qui n'ont pas été enregistrés jusqu'à présent.

Tout au long de ce disque, une tapisserie musicale éclatante et souvent envoûtante apparaît, intégrant cinq langues et cultures autochtones riches de mélodies qui fusionnent les formes musicales africaines et occidentales pour nous donner des chansons pleines de simplicité, de gaieté, et de joie. Après une formation universitaire en biologie cellulaire et génétique au Nigeria, la soprano franco-nigériane Omo Bello étudie au Conservatoire de Paris - CNSMDP, avec Peggy Bouveret. Diplômée de l'Associated Board of the Royal Schools of Music (ABRSM) de Londres, Omo Bello a notamment étudié avec Jorge Chaminé, Teresa Berganza, Thomas Quasthoff et Grace Bumbry. En 2014, elle est nommée aux Victoires de la musique classique, dans la catégorie " Révélation lyrique de l'année ", et elle remporte le Concours international de Paris en gagnant le 1er prix, le prix d'opéra français et le prix du public

Percussion coréenne et jazz orchestral : le génie arrangeur de Jihye Lee ! "Infinite Connections" est le nouvel album de la pianiste et arrangeuse coréenne déjà récompensée par un Grammy Award, Jihye Lee. La musique de son orchestre fait un travail de métissage raffiné entre les rythmes coréens traditionnels et le jazz orchestral contemporain pour donner naissance à une profonde méditation interculturelle sur la vie, la féminité et ces liens qui relient tous les humains. Tout au long de l'album, le percussionniste d'origine japonaise Keita Ogawa, venu du groupe de fusion Snarky Puppy, offre des interprétations virtuoses de ces rythmes en s'intégrant parfaitement à la section rythmique régulière de l'orchestre. Lee produit ici un remarquable exploit d'arrangement, un mélange de deux stratégies musicales qui semblent s'opposer : la répétition rituelle et hypnotique des rythmes coréens qu'elle équilibre avec son amour pour la surprise musicale et un sens aigu de la structure globale qu'elle a forgé en tant qu'auteure-compositrice-interprète et arrangeuse.